小岛秀夫创业十年感言：独立工作室照样能搞出《死亡搁浅》级大作

小岛工作室即将迎来成立10周年，创始人小岛秀夫在接受GQ JAPAN采访时，回顾了工作室从初创困境到成长为文化地标的历程，同时分享了《死亡搁浅 2》的制作挑战与对娱乐未来的思考。

续作创作：在传承与突破间找平衡 

尽管《死亡搁浅 2》已收获评论界与玩家的一致好评，但小岛秀夫坦言续作开发面临特殊挑战。“一炮而红的电影不少，续作能再创辉煌的却不多，真正经久不衰的只有《终结者》《教父》等少数系列。”他表示，《死亡搁浅》以“送货”为核心的独特玩法，使其首部作品就伴随争议，“但如今全球已有数千万玩家，如何让期待更难任务的老玩家与因题材却步的新玩家都满意，是最大难题。”即便明知商业风险，团队仍坚持推进续作，只因《死亡搁浅》是代表小岛工作室的核心IP。

独立之路：从四张半榻榻米到文化地标 

2015年，小岛秀夫离开效力近30年的科乐美，以一本写满游戏草稿、画有“Ludens”标志的笔记本为起点，创立小岛工作室。最初的办公地点仅是一间四张半榻榻米大小的出租屋，如今已迁至高层建筑整层，成长为拥有众多员工的团队，工作室本身更成为日本文化地标，每日吸引全球电影人、音乐家与演员到访。“52岁独立创业很罕见，当时没代理、没引擎、没员工，周围全是反对声，最初四年的记忆都很模糊（笑）。”他感慨这十年意义非凡，“大公司总有利润优先的限制，会干涉创作甚至要求改结局，独立虽面临资金压力与失败风险，但我必须证明，独立工作室也能做出《死亡搁浅》这样的大作。”

娱乐未来：技术与体验的双向奔赴 

谈及科技发展对娱乐的影响，小岛秀夫透露自己会持续关注新技术论文，“不仅思考如何运用，更要判断它何时能成为普及的基础设施——再出色的技术，若未被社会广泛接受，也无法真正融入游戏。”他认为娱乐不仅是逃离现实的方式，更应具备深层价值，“它需要包含自由与快乐，但不能止步于消磨时间，游戏带来的感受与体验应反作用于生活，这样的作品才是真正的游戏，可惜目前还不多见。”

从初创时的孤注一掷到如今的行业标杆，小岛工作室的十年印证了独立创作的可能性。随着十周年节点的到来，小岛秀夫与团队对创作的坚守，也让玩家对其未来作品充满期待。