反卷工业化！《完美音浪》团队曝“野蛮生长”秘诀 新作放话“玩更大”

在3A大作愈发追求流程化、工业化生产的当下，曾凭借《完美音浪》斩获2023年TGA最佳音效设计奖的Tango Gameworks工作室，却以一套“允许员工偷偷加料”的另类开发模式脱颖而出。经历过发展低谷并加入KRAFTON新体系后，这家工作室近日通过核心成员访谈，揭开了“神作”背后的创作逻辑，同时确认正带着《完美音浪》的创作热情推进新项目，甚至笑称“这次要玩得更大”。

访谈中，4位核心成员详细拆解了团队独有的“野蛮生长”式开发风格，其中极高的创作自由度成为最大亮点。建模师石川分享了一段有趣的创作经历：他曾瞒着导演私下制作了工作室旧Logo形象的“蜗牛”模型，还鼓动动作组悄悄为其添加动画，并散布在游戏关卡的各个角落，完成后才淡定告知导演“我做好了，放进去了哦”。

这种“自发性创作”并非个例，策划组也暗藏“小心思”——为了提升玩家通关后的留存动力，他们私自埋下了大量隐藏统计逻辑，比如机器人被破坏次数、与猫咪808的互动次数等，这些细节甚至连核心管理层都未能完全掌握。程序员山崎进一步强调，在Tango Gameworks工作，无需严格“听命行事”，团队更鼓励开发者推翻平庸方案，将“有趣”置于“流程”之上。

值得注意的是，加入KRAFTON体系后，Tango Gameworks的这种独特创作风格并未受到影响。尽管新项目的具体内容仍处于保密状态，但团队明确表示，正延续《完美音浪》时期的创作热忱全力推进。对于过往“出格”创作未受约束的经历，团队成员信心十足，直言“上次做了那么多出格的事都没出问题，这次我们要玩得更大”。

在工业化生产主导的游戏行业，Tango Gameworks这种“员工自发性大于流程”的开发氛围显得格外另类。但也正是这种不受束缚的创作环境，让《完美音浪》充满灵气，成为斩获大奖的佳作。这也引发了行业思考：这种自由生长的开发模式，究竟是独立游戏工作室迈向伟大的核心秘诀，还是大型公司管理体系中的潜在隐患？

如果一款游戏中充斥着开发者们的“私货”创作，你会将其视为意料之外的惊喜，还是担心这些碎片化内容让游戏整体变得支离破碎？